Mise en scène : Anna Cottis
“Huitième comédie ballet de Molière, Monsieur de Pourceaugnac a été créée et représentée le 6 octobre 1669 pour la première fois à Chambord pour le divertissement de Louis XIV à l’occasion d’une fête de chasse. La musique pour cette comédie ballet en trois actes a été écrite par Lully et les danses orchestrées par Beauchamp.” Voilà pour la grande histoire, quant à l’intrigue, elle est simple et classique : un père préfère à Eraste l’amoureux de sa fille Julie, la fortune d’un provincial du Limousin Monsieur de Pourceaugnac. Mais bien entendu nos amoureux feront tout pour sauver leur union. Ceci en faisant appel à des figures des bas fond tout droit tirées de la comédie italienne, l’ingénieuse Nérine et le fourbe Sbrigani qui ne se gênent pas pour singer les notables pour mettre à bas le choix du père.
Nul orchestre où ballet pour servir cette pièce non politiquement correcte aujourd’hui comme hier mais le chant polyphonique,une guitare,le rap et l’interactivité avec le public pour se substituer aux mélopées baroques de Lully et à la pompe de la cour de Louis XIV.
Une actualisation qui a garder la verdeur de ses attaques à cette pièce politique car force est de constater l’originalité de cette dramaturgie dans laquelle Molière se sert de ses héros pour dénoncer l’idiotie et la fourberie des puissants, la ruse et l’abus de pouvoir des gens en place, médecins, notaires, créanciers …
Nous voilà en selle prêt à rire des ruades de ce cheval fou, ce théâtre dans le théâtre, cette folle machination qui a pour mission de désarçonner notre provincial dans un tourbillon d’inventions aussi fantasques qu’hilarantes.
Au-delà de la thématique amoureuse et de la critique des mariages arrangés, cette pièce n’est-elle pas une exploration de la folie de celui qui abdique son libre arbitre lorsqu’il se trouve en terre inconnue, ballotté de droite et de gauche par l’opinion des savants, des gens en place et de la rumeur qui enfle ? Au-delà de la farce, Monsieur de Pourceaugnac distille une critique acerbe de la médecine de son époque qui n’est pas sans rappeler la nôtre avec ses protocoles hasardeux et les expérimentations du big pharma sur des patients devenus cobayes malgré eux.
La mise en scène d’Anna Cotis nous plonge dans un univers en lévitation avec une esthétique intemporel qui relève plutôt de la théâtralité pure avec ses masques et ses décors symboliques. Ici un univers situé entre le monde de l’enfance où le castelet du théâtre laisse surgir d’inquiétant chirurgien du corps et de l’âme et celui de l’adolescence avec ses provocations musicales, son rap pourfendeur et son insolence irrévérencieuse que permet le théâtre masqué et son animalité aux accents libidineux qui sait réveiller le rire de l’enfance.
Une équipe de comédiens et de comédiennes dont l’éventail des talents ne se limite pas au jeu car ici ça joue, ça chante avec truculence … deux femmes et deux hommes pour interpréter une multitude de rôles qui font de cette mini production une super production qui explose le cadre intime de la comédie saint Michel.
Mise en scène : Anna Cottis
Avec: Erwan Bineau, Agathe Boudrières, Marco Del Nero, Thibaut Kizirian, Claire Mathaut, Mélanie Surian, Marie Surrel, José-Luis Vivallo.
du samedi 16 octobre 2021 au dimanche 2 janvier 2022
à la Comédie Saint-Michel (95, Boulevard Saint-Michel, 75005 Paris)