Waiting for audience

De et mise en scène par Nelson Chia

Un  vieux théâtre est réservé par deux artistes, A. et O., le même soir, celui de l’unique représentation encore possible puisque ce théâtre abandonné est promis à la démolition le lendemain même.

Sur le fil ténu de cet enjeu, la compagnie singapourienne Nine Years Theatre explore les relations et les développements possibles entre les deux personnages, A. et O., entre perplexité, confrontation, partage, ainsi que la question du pourquoi de théâtre et de l’art en général et de son importance dans la société.

Les deux clowns, dépouillé du nez rouge et autres oripeaux expriment beaucoup à partir de peu. De la boîte vide du théâtre dans lequel ils ont pénétré, les magiciens de l’imaginaire que sont les comédiens vont faire surgir un monde d’histoires et de questionnements.

Nelson Chia and Mia Chee pratiquent un théâtre physique, semblant pour un public occidental, inspiré de la gestuelle du Taï Chi et des arts martiaux : gestes amples, déplacements chorégraphiés pour jouer avec des accessoires et éléments de décor minimalistes: un banc, deux valises qui feront l’objet d’une danse ; chacun son téléphone manipulé de façon poétique et qui vibre à travers tout le corps quand il sonne.

La pièce explore et mélange de nombreux genres théâtraux (notamment quand les deux comédiens s’échauffent puis se défient sur l’interprétation d’un monologue de Shakespeare de toutes les façons possibles) à commencer par la référence au théâtre absurde occidental du titre. Si les personnages d’en attendant Godot ne voient arriver personne, nos deux comédiens, A. et O., attendent avec la même anxiété leur public et le mot final du spectacle est emprunté à l’absurde occidental : le fameux « M___  » de père Ubu dans Ubu Roi.

La confrontation initiale entre les deux comédiens débarquant dans ce vieux théâtre pour jouer le même soir se déroule dans l’art et les règles du xiangsheng (相声), littéralement « dialogue croisé », un spectacle humoristique traditionnel qui repose tout entier sur les mots, leurs sens multiples, la façon de les dire, de les tordre. Pour nous, occidentaux, les sonorités de la langue (le spectacle est en mandarin surtitré) constituent  d’ailleurs un amusement en soi tout au long du spectacle tant les deux comédiens modulent leurs corps aussi bien que leur voix.

Cette question de la langue est d’ailleurs essentielle dans le théâtre singapourien, un pays qui compte quatre langues officielles (Anglais, Mandarin de Singapour, Malais, Tamoul). La cité-état mélange plusieurs cultures et l’usage des sous-titres est le cas normal dans les spectacles. Les sous-titres s’amusent d’ailleurs dans ce spectacle, à commenter, conseiller les comédiens se revendiquant même comme artistes à part entière, comme interprète de l’âme du lieu.

La compagnie Nine Years Theatre fait feu de tout le bois qui entoure les planches du théâtre : les éclairages, l’accompagnement sonore, et enfin le public lui-même pour mener une réflexion sur son rôle, son pouvoir, ainsi que celui du théâtre en général.

Une rencontre interculturelle à ne pas manquer !

 

 

 

Credit photos: Crispian Chan

Mise en scène: Nelson Chia

Intrerprétation: Nelson Chia, Mia Chee
Régie et sous-titres: Tennie Su

Avignon Off

TRANSVERSAL (THÉÂTRE) du 4 au 25 Juillet à 10h30 (relâche le 22 juillet)

 

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *